Das Yuchengco Museum blickt mit einem neuen Leitbild in die Zukunft, um die kreative Gemeinschaft des Landes zu stärken
Das in Makati ansässige Museum feiert sein 20-jähriges Bestehen unter dem Motto „Fueling the Creative Spirit“
Als das Yuchengco Museum im September 2005 erstmals seine Pforten öffnete, wurde es mehr als nur ein Wahrzeichen – es wurde zu einem Ort, an dem Kunst, Kultur und Kulturerbe im zentralen Geschäftsviertel von Makati City gedeihen konnten. Der Mann hinter all dem war Botschafter Alfonso T. Yuchengco.
Im Laufe seines Lebens hatte Botschafter Yuchengco viele Rollen inne. Er war Geschäftsmann, Diplomat, Philanthrop, Sammler und ein überzeugter Förderer der Künste. In vielerlei Hinsicht spiegelt das Museum sein Leben wider. Doch sein Ziel war es nicht, einen Tempel für seine eigenen Errungenschaften zu schaffen, sondern vielmehr einen gemeinsamen Raum, in dem Menschen Kunst erleben, die philippinische Geschichte und Kultur schätzen lernen und in einen sinnvollen Dialog treten können.
Diese Vision wird nun von seiner Familie weitergeführt, die heute die Leitung des Museums innehat.
Anlässlich des 20-jährigen Jubiläums des Yuchengco-Museums blicken dessen Leiterinnen mit einer neuen Vision in die Zukunft: Sie wollen zu einem aktiven Motor für den kreativen Sektor der Philippinen werden. Am 17. Juni stellte Yvonne Yuchengco, die Vorsitzende des Museums und Tochter von Botschafter Yuchengco, gemeinsam mit Museumsdirektorin Jeannie Javelosa die neue Ausrichtung der Einrichtung vor – eine, die besser auf die Bedürfnisse ihrer kreativen Partner und ihres Publikums eingeht.
Unter dem Motto „Fueling the Creative Spirit: Celebrating 20 Years and Beyond“ (Den kreativen Geist beflügeln: 20 Jahre und darüber hinaus) unterstreicht das Museum in diesem neuen Kapitel seine Rolle nicht nur als Aufbewahrungsort für Kunst, sondern auch als aktiver Förderer der Kreativwirtschaft. Diese Vision wird durch neue Ausstellungen, einen neu gestalteten Museumsshop und einen erweiterten Veranstaltungsbereich umgesetzt, die dazu beitragen, die Kluft zwischen künstlerischem Ausdruck und den praktischen, beruflichen Bedürfnissen der Kreativen von heute zu überbrücken.
„Die Aufgabe eines Museums besteht nicht mehr nur darin, Kultur zu bewahren, sondern die Menschen, die sie heute gestalten, aktiv zu fördern und zu inspirieren“, sagte Jeannie. „Wir entwickeln uns weg von einer reinen Aufbewahrungsstätte für Kunst, Objekte und Geschichte hin zu einer lebendigen Werkstatt, in der lokale Designer eine nachhaltige Karriere aufbauen können.“
Die Umgestaltung beginnt mit der Einführung von drei eigenständigen, neu konzipierten Plattformen: den Hauptgalerien des Museums, einem kommerziellen Verkaufsbereich und einem eigenen Veranstaltungsort.
Im ersten Stock befindet sich der YSpace, in dem Veranstaltungen und Partnerausstellungen stattfinden. Im zweiten Stock bietet der erweiterte YShop Kreativen und unabhängigen philippinischen Marken einen Marktplatz, der frei von den unerschwinglichen Betriebskosten traditioneller Gewerbeflächen ist.
Im dritten und vierten Stock befinden sich die Museumsgalerien. Derzeit sind im dritten Stock mehrere Sonderausstellungen zu sehen. Die erste, „Die Welt nach Jaime de Guzman: Die letzten Jahre eines Einsiedlermalers am Mount Banahaw“, zeigt Werke aus der Sammlung des Schriftstellers, Wissenschaftlers und Rechtsanwalts Saul Hofileña Jr. Als Teil der Ausstellungsreihe „Collector’s Choice“ des Museums bietet sie einen Einblick in Jaime de Guzmans späte Gemälde, die vom Mount Banahaw inspiriert sind.
Ebenfalls zu sehen ist eine spezielle Mini-Ausstellung, die volkstümlichen Amuletten und „Anting-Anting“ (Amuletten) gewidmet ist, die aus der Region Banahaw zusammengetragen wurden. Diese heiligen Objekte der lokalen spirituellen Praxis werden von einem illustrativen Gemälde des Künstlers Guy Custodio mit dem Titel „Cofradia de San Jose“ begleitet.
Ebenfalls im dritten Stock zu sehen sind die Werke von Marco Yuchengco Santos, der unter dem Namen MYSAN arbeitet. Seine Ausstellung „Art-in-Progress“ präsentiert einen experimentellen Ansatz in der bildenden Kunst unter Verwendung von Materialien wie angebranntem Holz, Acryl und Plexiglas. Das Ergebnis ist eine Sammlung von Werken mit reichhaltiger Textur und haptischem Charakter, darunter „Icing on the Cake“, „Thermal Mess“ und „Charcoal Dreams“.
Im vierten Stock befinden sich die Dauerausstellungen des Museums. Die Besucher werden zunächst von der Ausstellung „Das Vermächtnis von Botschafter Alfonso T. Yuchengco“ empfangen, die die jahrhundertelange Geschichte der Familie Yuchengco nachzeichnet – von ihren angestammten Wurzeln mit dem kaiserlichen Gelehrten Yu Tiao Qui in China bis zur Gründung der Yuchengco Group of Companies (YGC) in Manila.
Als Nächstes folgt „Lyrical Life: Amorsolo“, eine Ausstellung, die das Leben und Werk des Nationalkünstlers Fernando Amorsolo beleuchtet. Die Ausstellung zeichnet seinen Werdegang nach – von seiner Kindheit in Camarines Norte über sein Studium in Madrid, Spanien, bis hin zu den Meisterwerken, für die er bekannt wurde und die für ihren unverwechselbaren Einsatz von Gegenlicht gefeiert werden, das seinen Motiven einen strahlenden Glanz verleiht.
Abgerundet werden die Dauerausstellungen durch „Buhay Rizal“, eine Ausstellung, die den Besuchern einen intimen und facettenreichen Einblick in das Leben von Dr. José Rizal bietet – dem Universalgelehrten, Arzt, Wissenschaftler, Künstler und Schriftsteller, der bewies, dass Worte mächtiger sein können als Waffen. Die Ausstellung verdeutlicht, wie seine verbotenen Romane „Noli Me Tangere“ und „El Filibusterismo“ die systematischen Missstände der spanischen Kolonialherrschaft aufdeckten, zur Vereinigung des philippinischen Volkes beitrugen und die Philippinische Revolution inspirierten.
„Hinter den neuen Konzepten und den modernisierten Ausstellungsräumen bleibt unsere Kernaufgabe unverändert“, sagte Yvonne. „Jedes Kunstwerk, das Sie heute hier sehen, trägt ein Stück des Herzens meines Vaters in sich, und das Yuchengco-Museum bleibt sein bleibendes Geschenk an das philippinische Volk.“
Durch seine Ausstellungen, den Verkaufsbereich und den Veranstaltungsraum schlägt das Yuchengco-Museum weiterhin eine Brücke zwischen künstlerischem Ausdruck und den praktischen, beruflichen Bedürfnissen der Kreativen von heute.